油畫(huà)的作畫(huà)技法作用在于將各項(xiàng)造型因素綜合地或側(cè)重體現(xiàn)出來(lái)，使一幅油畫(huà)能更加完美的展現(xiàn)出來(lái)。下面由小編為大家分享油畫(huà)入門(mén)技巧，歡迎大家閱讀瀏覽。

"點(diǎn)彩"即使用小號(hào)油畫(huà)筆以色點(diǎn)形式塑造物體。在這種純粹的表現(xiàn)形式中，色點(diǎn)是未經(jīng)調(diào)和的純色，顏色以極小的形狀直接運(yùn)用。

油畫(huà)色塊作畫(huà)法是油畫(huà)直接畫(huà)法的一種基本方式，完美使用這一技巧的藝術(shù)家是19世紀(jì)法國(guó)畫(huà)家保羅·塞尚。"色塊"是指藝術(shù)家運(yùn)用蘸滿(mǎn)顏色的畫(huà)筆在畫(huà)面上"擺"出的塊狀筆觸。這些色塊有機(jī)組合在一起，構(gòu)成具有可視形象的畫(huà)面整體。繪畫(huà)的全過(guò)程都是在色塊的交織中進(jìn)行的。

多層覆蓋法是相對(duì)于油畫(huà)一次性作畫(huà)法定義的。在一次性作畫(huà)法中，物體的造型及色彩必須兼顧完成，而 多層畫(huà)法是分步進(jìn)行的。首先在底色層上或精確或粗略地勾畫(huà)出素描關(guān)系，在不過(guò)多考慮細(xì)節(jié)的基礎(chǔ)上薄涂一層顏色，然后鋪設(shè)覆蓋層。歐洲古代大師在鋪覆蓋層時(shí) 通常采用一次完成作畫(huà)法，這樣能保持畫(huà)面的生動(dòng)感。同 時(shí)也常用坦培拉顏料作底色層，坦培拉顏料含油少，干得快，并且能夠提高覆蓋層各種色彩的亮度。

油畫(huà)直接畫(huà)法要求畫(huà)家功底比較深厚，而且需要熟練的掌握其他的畫(huà)法。直接畫(huà)法是綜合各種筆法和刀法，直接在畫(huà)面上解決形與色的問(wèn)題，直接畫(huà)法操作靈活，而且完成作品時(shí)間較短。能夠充分的體現(xiàn)油畫(huà)的藝術(shù)技巧。也是寫(xiě)實(shí)派畫(huà)家常用的技法。

現(xiàn)代的直接畫(huà)法與古代的直接畫(huà)法是有所不同的，現(xiàn)代直接畫(huà)法主要是憑畫(huà)家瞬間的洞察力，準(zhǔn)確把握和撲捉光與色的感覺(jué)，用隨心所欲的"速寫(xiě)"方式，直截了當(dāng) 地塑造形體，具有即興而作的清新感。它能充分發(fā)揮畫(huà)家的藝術(shù)創(chuàng)造力，使畫(huà)家能夠以飽滿(mǎn)的熱情，嫻熟的技藝，縱情揮灑抒發(fā)情感。雷諾阿這樣說(shuō)：我作畫(huà)根本沒(méi) 有什么條條框框，當(dāng)我觀察一個(gè)裸體時(shí)，所見(jiàn)到的無(wú)非是上千種細(xì)微的色調(diào)，我得千方百計(jì)找到一些生動(dòng)的色調(diào)，以便使我所畫(huà)的肉體在我的畫(huà)布上顫動(dòng)起 來(lái)。古典油畫(huà)中的直接畫(huà)法是指用不透明色或調(diào)和了白色的顏色厚厚地直接著色作畫(huà)，它區(qū)別于提白罩染。

油畫(huà)的拼貼法即是在繪畫(huà)過(guò)程中，為獲得獨(dú)特的藝術(shù)效果，運(yùn)用實(shí)物，如報(bào)紙、畫(huà)片、相片等，根據(jù)設(shè)計(jì)意圖剪裁成所需的形狀，粘貼到畫(huà)面上。通過(guò)繪畫(huà)本身產(chǎn)生的肌理、輪廓線(xiàn)的運(yùn)動(dòng)變化、色塊的對(duì)比呼應(yīng)，改變粘貼物的物質(zhì)性，具象或抽象地表達(dá)作者的意蘊(yùn)。

抽象畫(huà)是針對(duì)有具象內(nèi)容的繪畫(huà)作品而言的。抽象畫(huà)強(qiáng)調(diào)畫(huà)面的點(diǎn)、線(xiàn)、面、色彩、筆觸、肌理等純繪畫(huà)語(yǔ)言的構(gòu)成，具有只可意會(huì)不可言傳的隱喻和內(nèi)涵。它是油畫(huà)作者與觀賞者之間心靈的對(duì)話(huà)和情感的交流，同時(shí)又是作者智慧的體現(xiàn)。

油畫(huà)顏料干與濕的差別非常微小。因此，在著重于色調(diào)準(zhǔn)確再現(xiàn)的地方和需要以極細(xì)微的層次表現(xiàn)色彩的地方，油畫(huà)顏料是令人滿(mǎn)意的、適于描繪的最好材料。沒(méi)有任何一種材料像油畫(huà)顏料那樣，能在處理方法上容許那樣大的變化。油畫(huà)表面易于處理，能迅速、立即產(chǎn)生效果，而且容易獲得色調(diào)的融接和混合，還能在任何不成功的作品上作畫(huà)并將其蓋住，以及能趁濕進(jìn)行糾正和改變，所有這些都是使油畫(huà)成為最廣泛的實(shí)用技法的原因。油畫(huà)顏料是用于繪畫(huà)表現(xiàn)形體的最好材料。油畫(huà)顏料可以不透明地使用，也可作為透明色或半透明色使用，在畫(huà)中可運(yùn)用肌理及厚涂顏色與薄涂透明色相對(duì)比，并容許各種各樣的技巧，這是任何其他技法材料所不具備的。

油畫(huà)顏料在使用時(shí)有點(diǎn)像膏劑，具有黃油狀特點(diǎn)，同時(shí)又能流暢地趁濕涂抹，這種性狀顯示了它的極大魅力。用松節(jié)油或石油制劑稀釋?zhuān)瑫?huì)使油畫(huà)顏料美麗的黃油狀特性降低。最好不要先涂很厚的顏料，因?yàn)檫@樣會(huì)使畫(huà)的色調(diào)缺少變化。涂得太厚的顏料或極少量的堆塑部分，常常可以用刮刀的.刀刃除掉——很像把面包片上過(guò)厚的黃油刮掉一樣——使顏色變得較模糊一些，而能重新在其上自如地繪畫(huà)。常常還可以用手指使輪廓線(xiàn)變得柔和與模糊，形體就可變得渾厚，隨后再將細(xì)部清晰地畫(huà)上去。這樣不用塑造而只是平平的處理，便可獲得立體的特性。畫(huà)下面的各涂層應(yīng)當(dāng)色料多而結(jié)合劑少，以便干燥得迅速而徹底。因此，在底色上使用不透明顏料或濃厚顏料是有順序的。這里，古代的繪畫(huà)準(zhǔn)則“肥蓋瘦”仍然適用，即把多油的顏色涂在少油的顏色上，但不能走極端而把特別厚的顏料畫(huà)在很薄的顏料之上。要始終牢記，過(guò)多的油和結(jié)合劑在畫(huà)中往往是有害的，因此應(yīng)當(dāng)節(jié)制使用。在現(xiàn)代畫(huà)中，不透明顏料起著十分重要的作用。用不透明顏料可得到誘人的質(zhì)感效果，增強(qiáng)畫(huà)的亮度和光輝。與較老的畫(huà)法相比，現(xiàn)在流行可見(jiàn)筆觸的畫(huà)法。事實(shí)上，這種筆觸是構(gòu)成一幅畫(huà)的主要魅力之一。畫(huà)中用不透明畫(huà)法畫(huà)的那些部分比用透明畫(huà)法畫(huà)的更有吸引力，尤其是用克勒姆尼茲白畫(huà)的部分，這在古老的畫(huà)中往往可以觀察到。用不透明畫(huà)法和遮蓋力強(qiáng)的顏料完成的畫(huà)具有較大范圍的色彩變化，一幅畫(huà)用這種方法加強(qiáng)的效果和使用強(qiáng)烈色彩對(duì)比所產(chǎn)生的效果幾乎相同。

純油性顏料涂層應(yīng)薄，但要含色料多，而且只有當(dāng)涂層完全干燥時(shí)才能在上面覆蓋。

對(duì)于油畫(huà)來(lái)說(shuō)。油畫(huà)筆是畫(huà)家的主要著色工具，而對(duì)于一名初學(xué)者來(lái)說(shuō)，學(xué)習(xí)油畫(huà)首先就是好學(xué)習(xí)如何正確使用油畫(huà)筆。現(xiàn)在我們就來(lái)看一下油畫(huà)筆的正確用法。

畫(huà)筆是畫(huà)家用來(lái)著色的主要工具，畫(huà)家持筆作畫(huà)時(shí)，手、腕、臂都應(yīng)自然伸展。在刻畫(huà)細(xì)部時(shí)，通常握住筆桿的前部。大面積地鋪色時(shí)，一般握住畫(huà)筆的尾端。具體的用筆方式有六種。

1.稀薄畫(huà)法中的持筆方法，手握筆的末端，手勢(shì)輕松，用筆柔擦自如。輔大色調(diào)時(shí)，常用此法。

2.屬于常規(guī)持筆法。手指握住畫(huà)筆的中央部位。

3.用掌心握筆。

4.在干畫(huà)法或原畫(huà)法中要將畫(huà)筆抓在手掌之中，使筆桿與畫(huà)面幾乎處于平行狀態(tài)。運(yùn)用臂力作畫(huà)，有一定的力度。

5.這種持筆法，特別適合精致的細(xì)部處理，手指捏住畫(huà)筆前端接近金箍處。在使用細(xì)小的貂毛畫(huà)筆刻畫(huà)細(xì)部時(shí)采用此法。

6.手指捏筆的位置離金屬箍遠(yuǎn)些，運(yùn)筆也輕松了一些。點(diǎn)彩畫(huà)法多用這種持筆方法。既能用筆尖點(diǎn)，也能將畫(huà)筆側(cè)于畫(huà)布之上，用筆毛的側(cè)面點(diǎn)畫(huà)。

寫(xiě)實(shí)風(fēng)景油畫(huà)作為繪畫(huà)的大分類(lèi)，其自身的藝術(shù)使命和藝術(shù)魅力在經(jīng)歷諸多風(fēng)雨之后，仍然不減它的風(fēng)采。通常情況下繪畫(huà)強(qiáng)調(diào)自我面貌的凸現(xiàn)，但有一些基本的技巧是需要必須掌握的。以下僅供參考！

挫是用油畫(huà)筆的根部落筆著色的方法，按下筆后稍作挫動(dòng)然后提起，如書(shū)法的逆鋒行筆，蒼勁結(jié)實(shí)。筆尖與筆根蘸取顏色的差異、按筆的輕重方向不同能產(chǎn)生多種變化和趣味。

用寬的油畫(huà)筆或扇形筆蘸色后在畫(huà)面上輕輕拍打的技法稱(chēng)為拍。拍能產(chǎn)生一定的起伏肌理，既不十分明顯，又不致過(guò)于簡(jiǎn)單，也可處理原先太強(qiáng)的筆觸或色彩，使其減弱。

揉是指把畫(huà)面上兩種或幾種不同的顏色用筆直接相互揉合的方法，顏色揉合后產(chǎn)生自然的混合變化，獲得微妙而鮮明的色彩及明暗對(duì)比，并可起到過(guò)渡銜接的作用。

線(xiàn)是指用筆勾畫(huà)的線(xiàn)條，油畫(huà)勾線(xiàn)一般用軟毫的尖頭線(xiàn)，但在不同的風(fēng)格中，圓頭、校形和舊的扁筆也可勾畫(huà)出類(lèi)似書(shū)強(qiáng)中鋒般的渾厚線(xiàn)條。東西方繪畫(huà)開(kāi)始時(shí)都是用線(xiàn)造型的，在最早油畫(huà)中通常都以精確嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木€(xiàn)條輪廓起稿，坦培拉技法中排線(xiàn)法是形成明暗的主要手段。西方油畫(huà)到后來(lái)才演變?yōu)橐悦靼岛腕w首為主，但盡管如此，油畫(huà)中線(xiàn)的因素也從未消失過(guò)。纖細(xì)、豪放。工整或隨意不拘以及反復(fù)交錯(cuò)疊壓的各種線(xiàn)條運(yùn)用，使油畫(huà)語(yǔ)言更為豐富，不同形體邊線(xiàn)的處理更是十分重要。東方繪畫(huà)的用線(xiàn)也影響了很多西方現(xiàn)代大師的`風(fēng)格，如馬蒂斯、凡高、畢加索、米羅和克利等都是用線(xiàn)的高手。

掃常用來(lái)銜接兩個(gè)鄰接的色塊，使之不太生硬，趁顏色未干時(shí)以干凈的扇形筆輕輕掃掠就可達(dá)到此目的。也可在底層色上用筆將另一種顏色掃上去來(lái)產(chǎn)生上下交錯(cuò)、松動(dòng)而不膩的色彩效果。

指用硬的豬鬃畫(huà)筆蘸色后以筆的頭部垂直地將顏料跺在畫(huà)面上。跺的方法不很常用，通常只在局部需要特殊肌理的時(shí)候才應(yīng)用。

風(fēng)景畫(huà)到了印象派大師的手中，變得變幻莫測(cè)，難以捉摸，成為最受追捧的畫(huà)種。

印象派又稱(chēng)為“外光派”，他們研究出用外光描寫(xiě)對(duì)象的方法，并認(rèn)識(shí)到色彩的變化是由光色造成的，色彩是隨著觀察位置，受光狀態(tài)的不同和環(huán)境的影響而發(fā)生變化，同時(shí)把這種科學(xué)原理運(yùn)用到繪畫(huà)中去。根據(jù)觀察和直接感受表現(xiàn)微妙的色彩變化。給后來(lái)的現(xiàn)代美術(shù)以極大的影響。

在藝術(shù)創(chuàng)作的道路上，探索適合于自己特點(diǎn)的風(fēng)格是不言而喻的事。你知道油畫(huà)創(chuàng)作心得體會(huì)是什么嗎?接下來(lái)就是本站小編為大家整理的關(guān)于油畫(huà)創(chuàng)作心得體會(huì)，供大家閱讀!

在這個(gè)世界里，在我們的關(guān)于油畫(huà)創(chuàng)作感想生活中，良多美妙的聲音是我們聽(tīng)到的，但是也有良多聲音是我們看到的，想像到的，我畫(huà)的花卉就是我看到的美妙的聲音，這些聲音讓我感覺(jué)到生命的語(yǔ)言，所以我禁不住把這樣美妙的聲音，無(wú)比動(dòng)人的花語(yǔ)用色彩擺放在我的畫(huà)布上，任憑涌動(dòng)的心緒通過(guò)畫(huà)筆、刮刀在畫(huà)布上橫涂豎抹。刀跡、筆痕交替游走，從構(gòu)圖到著色，從畫(huà)面色層銜接到筆觸變化，倘若間或有幾筆似靈光閃現(xiàn)正合胸臆，心中便升騰起無(wú)邊的快樂(lè)。

我會(huì)努力把喜愛(ài)的畫(huà)家筆意帶入，由于深知脫離前輩的積累乃無(wú)水之源。我喜歡對(duì)比色，檸檬黃加白的輝煌奪目，熟褐加土黃的沉穩(wěn)而不失強(qiáng)烈熱鬧——這樣的畫(huà)面響亮打眼。我又會(huì)試圖把每一幅作品拉開(kāi)色調(diào)，爭(zhēng)取給人以不同視覺(jué)感慨感染。刮刀是我的重要“武器”，我的畫(huà)面中大部門(mén)竟會(huì)依賴(lài)它來(lái)完成。筆法的豐碩會(huì)讓畫(huà)面增色不少，追求多方向的筆觸變化，畫(huà)畫(huà)對(duì)我來(lái)說(shuō)是一種精神旅行，是件快樂(lè)的事。好與壞，只要真誠(chéng)表達(dá)就行。

我熱愛(ài)油畫(huà)創(chuàng)作，喜歡以印象派表現(xiàn)手法來(lái)體現(xiàn)我的畫(huà)風(fēng)，那些沐浴在光線(xiàn)中的天然景色和光與色在瞬間相遇的感覺(jué)深深的吸引著我，我將盡可能的把這種瞬間感覺(jué)經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)化為感情狀態(tài)。

“藝術(shù)的力量能觸動(dòng)心靈，開(kāi)闊思想。”

藝術(shù)來(lái)源于生活而高于生活，藝術(shù)創(chuàng)作總是以我們的生活體驗(yàn)為基礎(chǔ)的。作為藝術(shù)創(chuàng)作，它反映一定的主題、思想、情感，而創(chuàng)作主題、情感又來(lái)源于生活的積累。任何藝術(shù)家在進(jìn)行創(chuàng)作之前都是經(jīng)歷了一個(gè)深入生活、積累生活、體驗(yàn)生活的過(guò)程，并在生活中選取觸動(dòng)自己心靈的素材來(lái)進(jìn)行加工和創(chuàng)造。脫離了生活基礎(chǔ)的作品，缺乏深刻的精神體驗(yàn)的作品，是沒(méi)有生命力的、矯情乏味的東西。

繪畫(huà)語(yǔ)言的構(gòu)成除了視覺(jué)因素的形、光、色外，在另一層面上看繪畫(huà)語(yǔ)言也是一種精神產(chǎn)物，繪畫(huà)本身也傳達(dá)了一種觀念，繪畫(huà)語(yǔ)言不應(yīng)僅僅停留在技巧和形式的探索之中，它是將技巧、知識(shí)、直覺(jué)和感情與材料融合為一體而形成的。藝術(shù)是精神和物質(zhì)的結(jié)合。而油畫(huà)作為繪畫(huà)的一個(gè)重要門(mén)類(lèi)，它是在二維空間內(nèi)，通過(guò)色彩、線(xiàn)條和形體來(lái)模擬客觀事物的形象的。其中油畫(huà)創(chuàng)作是每一個(gè)從事油畫(huà)事業(yè)的人，在學(xué)習(xí)過(guò)程中非常重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。油畫(huà)創(chuàng)作包括許多方面，如創(chuàng)作的來(lái)源，立意，題材，畫(huà)面構(gòu)成，色彩，工具用法等等。但歸根結(jié)底，我認(rèn)為其中最根本的要素，就是創(chuàng)作的來(lái)源及創(chuàng)作的意義，我們以生活為深厚的創(chuàng)作源泉，創(chuàng)作源于生活，高于生活。源于生活就是要求我們尊重生活的真實(shí)，尊重生活的體驗(yàn)，以生活為原本，有感而發(fā);高于生活就是要求我們用個(gè)人的藝術(shù)語(yǔ)言高度概括地表現(xiàn)對(duì)生活、對(duì)藝術(shù)的認(rèn)識(shí)，使我們能夠在普遍的司空見(jiàn)慣的生活中發(fā)倔真善美。

藝術(shù)創(chuàng)作是人類(lèi)所涉及的藝術(shù)活動(dòng)的核心部分，在人類(lèi)社會(huì)歷史的長(zhǎng)河中，藝術(shù)活動(dòng)從誕生開(kāi)始，隨著人類(lèi)社會(huì)的發(fā)展而產(chǎn)生了眾多的藝術(shù)門(mén)類(lèi)。每門(mén)藝術(shù)的創(chuàng)作表現(xiàn)方法各異，但它們對(duì)人類(lèi)的意義卻是具有共性的。它們共同來(lái)表現(xiàn)了人類(lèi)的情感和社會(huì)實(shí)用功能。藝術(shù)即取決于社會(huì)和個(gè)人，又對(duì)社會(huì)發(fā)展和個(gè)人生活產(chǎn)生著重大的影響。

蘇珊·朗格說(shuō)：“藝術(shù)是人類(lèi)情感的符號(hào)形式的創(chuàng)造。”所以首先，藝術(shù)創(chuàng)作是人類(lèi)抒發(fā)情感的需要。是人類(lèi)表達(dá)情感的一種表達(dá)方式。而美術(shù)作品中，通過(guò)一些形象的反映和色彩的應(yīng)用，表達(dá)作者豐富的情感。

人生有順境與逆境，有成功與失敗;有進(jìn)取的斗志，也有墮落的頹廢;有悲歡離合，也有喜怒哀樂(lè)。而這些種種人生際遇與情感都是藝術(shù)永恒的主題。我的油畫(huà)創(chuàng)作“蝶韻系列”靈感便來(lái)源于我對(duì)青春的理解，也是我對(duì)青春理解的一種表達(dá)方式。每個(gè)人都有屬于自己的青春，人生中青春是最最美好的，精彩的階段.的確，我們一生最美好的季節(jié)莫過(guò)于青春。“青春是生命之晨，是日光之黎，充滿(mǎn)了純凈、幻想及和諧。”青春像朝露，蒸騰著熱氣，散發(fā)著熱量，放射著耀眼的光芒。青春是一股清泉，一種質(zhì)樸的情愫，一股奔涌而出不可遏制的力量，一種過(guò)人的睿智。青春的時(shí)光是用金子鑄成的，比什么都可貴。青春帶給我們的感覺(jué)是那么的美好，那么的想抓住，當(dāng)它悄悄溜走時(shí)總是讓人顯得是那么的無(wú)奈。所以人們總是感嘆著生命短暫，青春短暫。但是我認(rèn)為青春不僅僅只是人生的一個(gè)時(shí)期，它并不只是一個(gè)時(shí)間的概念，更不只是朱唇紅顏，而是一種堅(jiān)定的意志、豐富的想像、飽滿(mǎn)的情緒。青春的內(nèi)涵是戰(zhàn)勝膽怯的勇氣、敢于冒險(xiǎn)的精神。是一種面對(duì)人生的態(tài)度，我想嘗試通過(guò)我的作品讓自己永遠(yuǎn)記住這種青春的心態(tài)，也希望看畫(huà)的人通過(guò)我的作品能夠記憶起曾經(jīng)青春帶給他們的夢(mèng)。

“蝶韻系列”兩幅作品主要由人物和蝴蝶組成，畫(huà)面籠罩在一種青春氣息很濃的氛圍中，我想擺脫明暗對(duì)色彩的束縛，發(fā)揮它本身對(duì)人的情感和心理的影響作用追求鮮艷夸張的色彩刺激。畫(huà)面中女孩兒白皙的膚色，清澈的眼神，俏皮的動(dòng)作，處處體現(xiàn)出青春的美好，在背景色彩上我采用了單純的平涂方式，色彩以亮色為主，畫(huà)面追求色彩的平面性，通過(guò)較為夸張明確的色塊層次來(lái)實(shí)現(xiàn)畫(huà)面的強(qiáng)烈對(duì)比，塑造出青春的形象，來(lái)透徹的表達(dá)自己的主觀感受。而蝴蝶則是作為一種象征性的符號(hào)出現(xiàn)在了每張作品的不同地方。它象征著青春之旅并不僅僅是鮮花滿(mǎn)地與陽(yáng)光普照，更多的時(shí)候是疾風(fēng)驟雨，是磨練與洗禮，并不是每一只蠶蛹都能破繭成蝶的，它們也要經(jīng)歷風(fēng)雨，痛苦的掙扎，不懈的努力然后展開(kāi)那雙美麗的翅膀飛向空中。前方的路程無(wú)法丈量，穿越的過(guò)程便是追求的證明。

“誰(shuí)勇敢的接受過(guò)青春之火的洗禮，誰(shuí)就毫不畏懼晚年的嚴(yán)寒冰霜”。青春不僅是年齡，更是一種精神一種心態(tài)，是一股永不服輸拼搏奮進(jìn)的精神。

我常常想,對(duì)于我自己專(zhuān)業(yè)方面創(chuàng)作一個(gè)大膽的嘗試充滿(mǎn)興趣，不時(shí)的思考著一些問(wèn)題，在精心準(zhǔn)備之余，卻發(fā)現(xiàn)還被自己否定,然后在不斷的調(diào)整，不斷的修改，再去探索，這樣反復(fù)進(jìn)行著，在我的記憶里面，我常常是帶著濃厚的興趣和激情來(lái)畫(huà)完我的構(gòu)思，其實(shí)在我畫(huà)的過(guò)程中也有很多情況是邊畫(huà)邊想，根據(jù)一個(gè)形體，或者一塊顏色，啟發(fā)我創(chuàng)造另外一塊色彩或者一個(gè)更有意思的形體，不斷的充實(shí)畫(huà)面和豐富畫(huà)面。這種嘗試在創(chuàng)作中我不是經(jīng)常用，當(dāng)然一般情況是先想好了基本的方案，然后形體搭配基本上符合我的構(gòu)思，就開(kāi)始動(dòng)筆了。一幅作品其實(shí)過(guò)程比結(jié)果更為重要，過(guò)程是強(qiáng)調(diào)感受，沒(méi)有感受，畫(huà)面打動(dòng)不了觀者，筆者認(rèn)為作為創(chuàng)作，首先要打動(dòng)自己。

在創(chuàng)作中，生活中的美往往是具有很強(qiáng)的吸引力的，每個(gè)畫(huà)家對(duì)生活都會(huì)有一定的偏愛(ài)，形成這種偏愛(ài)是有多種原因的。除了客觀條件提供的可能性外，畫(huà)家的情感和各種修養(yǎng)形成的感受能力也是重要因素。喜好和表現(xiàn)方式也因人而異。從畢業(yè)走上工作崗位時(shí)起，我就開(kāi)始在藝術(shù)創(chuàng)作中有意識(shí)地從時(shí)尚中國(guó)服裝元素吸收營(yíng)養(yǎng)。大量地連續(xù)地作畫(huà)，對(duì)我的實(shí)踐很有好處。不斷地畫(huà)，不斷地思考，隨時(shí)調(diào)整自己的想法，不斷借鑒冷冰川、夏俊娜畫(huà)家的畫(huà)法和色調(diào)隨時(shí)補(bǔ)充一些新的設(shè)想，隨時(shí)試驗(yàn)。我喜歡冷冰川所創(chuàng)造的墨刻作品，采用在墨色卡紙上以刀代筆，墨底白線(xiàn)，營(yíng)造出一個(gè)個(gè)黑白分明的審美世界。他的布上作品，則采用多種非繪畫(huà)現(xiàn)成品與油畫(huà)顏料拌和，在布上堆砌塑造產(chǎn)生類(lèi)似淺浮雕的空間效應(yīng)。這兩類(lèi)作品盡管樣式和風(fēng)格各異，但都被賦予一種古典高雅的靜穆之美，顯示出一種極致化的唯美的詩(shī)意。也喜歡夏俊娜的唯美畫(huà)面。不重視光影，明暗而多一些油畫(huà)包括色彩、 線(xiàn)條、肌理、筆觸以點(diǎn)線(xiàn)面的形式構(gòu)成動(dòng)人唯美的畫(huà)面。

最初，很認(rèn)真地推敲素描的小草圖，把畫(huà)面的構(gòu)圖安排，然后黑白、色彩構(gòu)成都考慮成熟，最后都做到心中有數(shù)后，動(dòng)油畫(huà)刷子就大膽了，也主動(dòng)了。這次的畢業(yè)創(chuàng)作油畫(huà)《秋思》，就是這種嘗試性的作品。這幅作品整個(gè)畫(huà)面圍繞少女的內(nèi)心發(fā)展動(dòng)態(tài)構(gòu)成畫(huà)面運(yùn)用最簡(jiǎn)單的圓點(diǎn)和線(xiàn)條以橘黃為主色調(diào)，用暖色調(diào)畫(huà)出周?chē)幕ú輼?shù)木襯托陽(yáng)臺(tái)里靜靜的沉思的少女的內(nèi)心。情景交融，融情與景的效果表達(dá)少女在秋天里沉思時(shí)的輕松舒展，對(duì)現(xiàn)實(shí)生活充滿(mǎn)希望。

我的想法很簡(jiǎn)單，就是運(yùn)用最簡(jiǎn)單的線(xiàn)條和圓點(diǎn)畫(huà)出唯美的事物。藝術(shù)創(chuàng)作的道路依舊漫長(zhǎng)，如今將要這些嘗試是在教學(xué)之余的油畫(huà)創(chuàng)作的心得，是我大學(xué)畢業(yè)至今油畫(huà)探索學(xué)習(xí)的繼續(xù)，我愿意繼續(xù)從生活中汲取靈感和不斷地進(jìn)行探索。

我家有4幅油畫(huà)，那4幅油畫(huà)都是花：菊花、粉花、浴荷、荷花。讓我來(lái)給大家講講吧！

第一幅，菊花。這幅畫(huà)中，有3朵菊花。潔白無(wú)瑕，芬芳迷人，3朵菊花在湛藍(lán)的天空中開(kāi)放著、微笑著。這就是“潔白無(wú)瑕”。

第二幅，粉花。粉，是我最喜愛(ài)的一種顏色。然而，這花也是粉色的。所以，我叫它粉。它，一年四季為人們展示它美麗的笑臉。每天放學(xué)我走進(jìn)家門(mén)，就看到它向我微笑好像在說(shuō)：“歡迎回家！”這時(shí)的'它，顯的比粉更粉了。這就是“粉”。

第三幅，浴荷。荷就是荷，為什么叫浴荷呢？因?yàn)樗鼭嵃祝裣戳嗽枰粯樱越性『伞Ｃ看蜗丛柚埃偸墙o我笑了又笑，好像說(shuō)：“要洗干凈呀！要和我一樣白哦！”這就是浴荷。

第四幅，荷花，這里有9朵荷花。兩朵黃的兩朵白的，5朵粉的。他們?cè)陲L(fēng)中翩翩起舞，好看極了！兩朵白花里，露出了小蓮蓬，可愛(ài)極了！

這就是我們家的油畫(huà)，伴我一生的油畫(huà)。